*本专辑获得第八届格莱美最佳器乐独奏奖(无管弦乐队演奏)&格莱美最佳古典专辑奖&最佳录音工程奖(古典)专辑简介:1965年5月9日,星期日下午3点38分,霍洛维茨踏上了卡内基音乐厅的舞台,全场观众起立欢呼。在场的观众包括指挥家莱奥波德·斯托科夫斯基和伦纳德·伯恩斯坦,钢琴家范·克莱本,大都会歌剧院院长鲁道夫·宾,以及芭蕾舞明星鲁道夫·哈米耶托维奇·纽瑞耶夫和玛戈特·芳婷。他的独奏音乐会录音荣获三项格莱美奖,包括第八届格莱美最佳古典工程录音奖、最佳器乐独奏奖(无管弦乐队演奏)和格莱美最佳古典专辑奖,成为了历史上最成功的古典音乐专辑之一。这是霍洛维茨时隔12年后在这个舞台的首场公开演出,标志着这位伟大钢琴家结束隐居重返公众视野。在那个历史性的5月9日到来之前的几个月里,霍洛维茨曾于一月和四月份两次前往卡内基音乐厅为他的妻子和好友演奏。在他决定准备公开演出后,Columbia Masterworks唱片公司用磁带录制了这些私人独奏会的音频。此外,他在1966年复出后演出的排练过程也被录制下来。这些录音在过去的50多年里几乎未曾发行。制片人罗伯特·拉斯(Robert Russ)说过:“这些录音版本仿佛是在邀请听众成为霍洛维茨的好友,邀请我们在黑暗、几乎无人的大厅中聆听霍洛维茨的演奏。我们可以听到霍洛维茨自由地享受即兴创作的过程、他在音乐厅完美声学条件下的全套演奏录音,以及在亲密的工作氛围中录制的许多诙谐对话。" 另一位钢琴家杰德·迪斯特勒(Jed Distler)则说:"霍洛维茨拥有世界上最好的东西:他在录音时,能全神贯注,而不需要承受制作最终产品的压力。他在家里为朋友演奏时,享受着非正式的氛围,而且还有理想的音乐会场地,而他却不需要承担来自观众和评论家的压力。"艺术家简介:弗拉基米尔·霍洛维茨(Vladimir Horowitz,1903年10月1日-1989年11月5日),世界最负盛名的钢琴家之一,美籍俄罗斯人。他在很早就显露出极高的音乐天赋,先后师从俄罗斯和德国演奏大师,集俄罗斯学派与德国学派之大成。1924年他到柏林、巴黎举行旅行演出,获得很大成功。1928年赴美,与托马斯·比彻姆爵士指挥的纽约爱乐合作,在布什戈尔茨钢琴上演奏出柴科夫斯基钢琴协奏曲,一举成名。他曾停止演奏达十二年之久,1965年,霍洛维茨在卡内基大厅举行重返舞台的独奏音乐会,轰动世界乐坛。霍洛维茨的演奏技巧辉煌而潇洒,音乐更趋向深刻完美,表现手段更丰富。同时,他的演奏能充分地表现出乐曲的内容,但又不是盲目地尊重原作。最难能可贵的是,他很像一位熟练的编辑,能把乐曲作者的“错别字、漏字”等失误加以订正,使作品达到完美无缺的状态。他的演奏曲目相当广泛,尤以弹奏肖邦、斯卡拉蒂以及舒曼、李斯特、斯克里亚宾等名家的作品见长。1989年,霍洛维茨带着他可谓空前绝后的音乐演奏天赋,在纽约的家中安然逝去。了d牲交无尽小舞
当岁月的河终要流入人海之中,我们漂流,随波起伏。在缘份的潮汐之间,我们相遇又分别,放逐又追寻。如果在人海涨潮之前紧紧拥抱,也许就能缩短思念的距离。当你在照片那一边逐渐淡去,我还想再见你一面。但愿岁月的河磨平了粗糙的世界,我会张开我双手,抚摸你的背。我多想找到你。出道至今,几张专辑都留下不少经典传唱,更是年轻世代中天后接班的不二人选,【理想人生】专辑中【不难】与【你敢不敢】等多首歌曲在音乐性与流传度上都再创巅峰,也入围了金曲奖最佳女歌手,而这些荣耀也成为徐佳莹对自己最大的挑战与决心,不论创作与演唱都受到肯定,但她的心里却始终想着「怎么样才能够让自己更好」,让大家能藉由一次次的新作品,在歌曲中更明白她对音乐的坚定。全新专辑《寻人启事》里的作品从【理想人生】专辑发行后就开始着手创作与准备,收歌的过程中LaLa随着生活的变化,交出一首首好歌,这段时间里,除了原本就擅长的情歌路线依旧交出佳作外,节奏性的歌曲也让大家惊喜不已,不论摇滚或舞曲甚至节奏蓝调,与更多作词人激发的火花更让整张专辑的格局和内容变得宽广。御用制作人陈建骐也因为之前的几次合作,在这张专辑里有许多更大胆的尝试,除了延续过去徐佳莹丰盛饱满的创作力之外, 在这张新专辑里从音乐到文字则更多了实验与创新的企图心,不论是LaLa自己的表达方式上跟大家听觉上的刺激,势必都会更加过瘾!不论是遇见或寻找 该出现的 一切会自然而然寻人启事 怀抱了你每一种想念专辑同名主打【寻人启事】由Hush作词,黄建为作曲,LaLa在第一时间听到这首由钢琴编写的demo时,心中旋即产生了一股强大的意念:「我一定要唱到这首歌!它给我了一种非常纯净与简单的感动,逼视我自己往内心深处的幽暗黑洞挖掘。」,也因为这极为纯粹动人的旋律,让歌词难产了一段时间。LaLa在某天凌晨和Hush的脸书私讯对话里,因为一个动人的故事,成就了这个无懈可击的作品。与Hush、黄建为共同完成的「寻人启事」,也是LaLa首次在个人专辑里诠释由他人谱写的作品 ,黄建为温暖的旋律、Hush直白简洁的文字,LaLa罕见地用低音呢喃的语气演唱,缓缓流泄的钢琴声与交织的弦乐,加上令人动容的表达,怀抱了你每一种想念,不论在人生的任何一个时刻,任何一个年纪聆听,都能够让你心里的情感烙印立刻浮现。因为这首歌的完成,整张专辑的概念也应运而生,这些关于寻找和遇见的过程,在人生里反复地循环。我们会因为诞生,而遇见了亲人,然后找到了安定;因为闯荡,而遇见了朋友,然后找到了陪伴,也因为孤单,而遇见了爱人,接着寻找永恒。不论我们寻找什么,生命自然会替我们安排该遇见的,而遇见了什么,也将会决定我们还要寻找什么。徐佳莹:「其实我们惧怕的并非是『失去』,而是『空洞』,所以终其一生,我们都停不了寻找。」慢歌抒情更有共鸣 快歌直率更有态度借由创作寻找自己 在音乐里全然遇见徐佳莹的抒情歌曲除了旋律精彩之外,那种让人心里自然发出的共鸣才真正是吸引人的关键,【明天的事情】由葛大为作词,把恋爱的坚定和不确定感言简意赅地表达,不论有多不确定,都要这么坚决;带着些微惆怅的【耳边风】则是较讽刺的题材,感情里常以为抓着的是出口,其实只是浮木;首次的节奏蓝调尝试【高空弹跳】则是整张专辑最先决定要收录的作品,纠结的情绪让徐佳莹有全然不同的样貌;动感十足的【潜规则】道尽感情里的等待与独白,既忧愁又无奈;【我没时间讨厌你】的直率摇滚,要的不过就是这么一句坦白;由刘若英填词的【别怕】让徐佳莹的韧性与坚强表露无遗;四月份发表的【只要一分钟】电影同名中文主题曲也收录在专辑中,一起延续失落沙洲的感动。专辑中节奏性较强的歌曲也相当精采,由陈珊妮填词的【不安小姐】则是把徐佳莹的个性形容得相当贴切,一直喜欢DISCO舞曲的徐佳莹这次把这个风格发扬光大,编曲的吉他SOLO部分,制作人陈建骐邀来脱拉库乐团的张国玺加入,整首歌音乐性和气氛兼具,不由自主手舞足蹈!之前专辑录音期曾经在亚神官网上举办搜集大家的秘密音档活动,而这些秘密都经过陈建骐的巧手一起摆进【树洞的声音】的轻快电子摇滚里,特别的录音及混音手法,让整首歌听来就像真实地向树洞倾诉秘密一般;与香港创作才女卢凯彤合唱的【糖果粉碎者】则是惺惺相惜的作品,两人去年同时入围金曲奖的最佳国语女歌手,今年以音乐合作,创造出专辑里最具风格且最有个性的合唱曲。整张专辑每首作品都描绘了徐佳莹的某个面向,拼凑起来的一切也就不偏不倚代表了完整。艺术家简介:徐佳莹,华语流行音乐创作女歌手、金曲奖得主。1984年12月20日出生,籍贯四川省简阳县。2008年,徐佳莹参加第三届《超级星光大道》歌唱选秀比赛,并于同年8月15日在总决赛中以自创词曲作品夺得“总冠军”而出道。2009年5月29日,徐佳莹发行首张个人专辑《LaLa首张创作专辑》,2010年,徐佳莹凭借该专辑荣获第21届金曲奖最佳新人奖,成为第一位从《超级星光大道》比赛毕业后获得金曲奖的星光帮歌手。2015年,徐佳莹第四张专辑《寻人启事》获第26届金曲奖六项提名。2016年1月,徐佳莹参加湖南卫视《我是歌手》第四季,成为八位首发歌手中的一位,最终顺利晋级总决赛,走完所有赛程。迄今已正式发行5张个人专辑及2张演唱会专辑。最新专辑《心里学》于2017年12月27日发行。徐佳莹的歌词创作,以细腻且独特的方式叙事,在歌曲中融入台湾的歌仔戏元素,创造一种似曾相识,却又耳目一新的感觉。灵活运用国语和台语文辞,将两种不同语言文字逻辑蹦凑一起,自然而又顺畅。曲式上,主歌节奏步调通常较快,副歌则多为明朗、抒情且较好记的旋律。在伴奏及和声的部份,她试图创造出独有的和弦进行方式,转调方式与现有流行音乐多有不同。随着经历阅历的增长,徐佳莹的音乐风格更为多变,电音、摇滚、说唱、迪斯科等皆有尝试。
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